MUZIKA TEORIA HISTORIA

  "Sound breaking" eshte nje dokumentar interesant qe fet per  menyrat qe perdorin producentet muzikore per t' ju pershtaten shijeve te  publikut si dhe per te nxjerre me  nga shitja e produkt muzikor. Ne dokumentar fasin producente te njohur si Linda Perin, Bian Eno, JImmi Ivohe, RTA. Disa mendime te tyre jane "producen nuk duhet te  deshtoje", "producen duhet te kete te  qarte qe jo çdokush mund te beje muzike", ar i rregj istrimit eshte i veshre e ne periudja  te ndryshme ka peraqsues dhe sle te ndryshme muzikore. Ne dokumentar tregohet dhe ndryshimi qe ka tr ansormuar menyren e rregjistrimit dixhital. Dokumentari eshte prodhim i 2016 ka 8  seri dhe ka marre disa çmime. Ne kete seri dokumentaresh qe pame sot tr egohej ndryshimi i kalimeve ne teknologji nga ajo me disk ne ate me shirit dhe eksperimenmi i ngujve te  instrumenteve ne studion e incizimit, novatore te kesaj teknike ishin Beatles dhe producentet qe kuruan muziken 

Muzika është një mënyrë mjaft e mirë për të përshkruar emocione nëpërmjet tingujve dhe më mirë se çdo gjë e bën këtë në fushën e kinematografisë. Domosdoshmëria e zërit në fillimet e kinemasë ka ecur në rrugë të pashtruara dhe eksperimentale që hap pas hapi ka dhënë rezultatet dhe standartet që kemi sot. Nuk mund të mendohet një film pa një ilustrim muzikor jo vetëm klasik por modern, popular, folkloristik mbështetur në traditat muzikore në mbarë botën nga Europa në Azi dhe nga Amerika në Rusi, në Afrikë dhe Australi. Me zhvillimet e reja të teknologjisë dhe në fushën e muzikës së filmit kemi ndryshime të mëdha në futjen e teknologjisë digjitale, përmirësimin e standarteve të kompozimit, incizimit, përdorimit të sintetizatorëve, muzikës tonale, atonale, eksperimentale etj. Në asnjë medium tjetër nuk mund të gjesh të ndërthurur kaq shumë elementë plotësues si në një film. Autorja ka prekur një pjesë të mirë të zhvillimeve kinematografike duke u bazuar kryesisht tek muzika e filmit në pe

Transformimin e vërtetë në muzikën e kësaj periudhe e solli kitara elektrike jemi në filliet e viteve 50. Përdorimi i kitarës elektrike i ndihmon kitaristët në interpretim për të zgjatur tingullin si dhe për ta përdorur instrumentin në një mënyrë të re interpretimi. Njerëzit e pëlqejnë tingullin e kësaj kitare, për ta u bë i dashur ky tingull me ekzekutimet e reja të grupeve rrok. Kalimi i muzikës xhaz dhe bluz nga Amerika ne Angli kemi krijimin e një grupi të ri që u pasua nga grupe të mëvonshme si Rolling Stones. Mig  Jeacker ishte nga të parët që e pëlqeu dhe interpretoi bluzin në Angli. Me daljen në skenë të Bob Dilan, muzika filloi të përshkruajë protestën kundër qeverisë, protestohet kundër luftës në Vietnam, zhvillohet teknologjia. Fillojnë të krijohen videot e para muzikore. Përdorimi i sintetizatorit u bë i domosdoshëm, ai filloi të imitonte çdo instrument. Me Dona Summer fillon një epokë e re për sintetizatorin, ai mbeshtet melodinë me figura të caktuara ritmike, moderon basi

Kuriozitete !   A E DINI SE!   Në një oktavë kemi 12 nota dhe secila prej tyre ka një em ë r.DO, DO# ose REb, RE, RE# ose MIb, MI, FA, FA# ose SOL b, SOL, SOL# ose LAb, LA, LA# ose SIb,  SI. Pianoja ka 88 taste nga të cilat 52 janë të bardha dhe 36 janë të zeza dhe secila prej këtyre notave krijon një tingull të ndryshëm.   Lartesia e tingullit ë sht ë numri sasior i vibracioneve. Sa m ë i lart ë t ë jet ë tingulli aq m ë e madhe ë sht ë sasia e vibracioneve, sa m ë i ul ë t tingulli aq m ë pak vibracione kemi. Numri i dridhjeve p ë r nj ë sekond ë quhet frekuence. Frekuenca matet me hertz, hz. Veshi i njeriut d ë gjon tinguj t ë l ë shuar n ë gjat ë sin ë nga 16 deri n ë 20 000 hertz. Stili “Barok” midis shekujve XVI- XVIII. Kuptimi i fjales barok vjen nga spanjishtja q ë do t ë thot ë qelibar n ë form ë t ë parregullt. Koncerti lindi ne fund te viteve 1600, ne fillim u quajt “koncerto grosso”. Krijuesi i koncertit ë sht ë

Fjalor muzikor

Fjalor muzikor